艺术风格

　　迎风怒放傲黄梅

　　历久奇葩永纯香

　　委婉飘逸如行云

　　清新悠扬似流水

　　在二十世纪最后的二十年里，马兰凭借她的综合素质使黄梅戏变得典雅、大气。她的舞台呈现，品味高雅而又充满生命力，把传统艺术和现代精神结合得恰到好处，并且黄梅戏本身所固有的清新质朴、天然可爱的特点依然还在，于是，与时俱进的黄梅戏拥有了更加宽阔的舞台和更多层次的观众。无论是《女驸马》、《小辞店》这样的老戏，还是《风尘女画家》、《无事生非》、《红楼梦》这样的新编剧，统统都打上了“马兰特质”。马兰在舞台上的存在感是极强的，她就是戏中魂。她在舞台上的所有表演、对人物的刻画，不仅丝丝入扣、细腻传神，而且一直自然地诠释着典雅大气。马兰音域宽，唱法灵巧多变，唱腔朴实清丽，动之以情，不尚华丽与雕琢，自然洒脱圆润。因而马兰戏路广，塑造了一个又一个光彩照人的成功角色，这些角色若失去其所蕴含的“马兰特质”，将黯然失色。她的唱腔纯朴，洒脱，不事雕琢，有种返璞归真的朴拙；她的表演入情入理，细腻传神，有种玲珑剔透的灵性。看马兰的黄梅戏如同欣赏一幅气韵流动的书法作品，单看局部，或巧或拙，不尽相同；感受全局，浓淡疏密，和谐统一。形象地说，马兰和她的黄梅戏已经走在了这个剧种的最前头，产生的影响一度超越了剧种本身。可以说，马兰的黄梅戏达到了一个在相当长的时间内很难超越的高点。

　　戏曲艺术家必须有自己独特的鲜明的个性才能创造出与众不同有生命力的作品，而这样的作品因为打上了艺术家个性的“烙印”而更有感染力和生命力，是别人不能复制的。马兰的唱、念、做、舞颇具大家风范，其表演突出了马兰纯正、朴实、大气、幽远的个性----马兰特质。马兰以她独特的艺术魅力，深受国内外广大观众的喜爱。马兰是继严凤英之后的又一代黄梅戏表演艺术大师，马兰的艺术永恒！

　　角色素描

　　纵观马兰的表演艺术历程，除了人们常常赞誉的扮相俊美，唱腔甜润以外，呈现着两个鲜明的外在特点：其一，她主演的剧目不太多，却演一个成功一个，不是以多取胜，而是以精见长。

如果说《女驸马》有严凤英的表演可以模仿，借鉴，那么《龙女情》，《风尘女画家》《无事生非》《红楼梦》《秋千架》中的海云花，张玉良，李碧翠，贾宝玉，楚云等形象却无可依傍，完全是马兰的独创，而且创造得十分成功，使的观众对这些本来陌生的剧目由熟悉到钟爱，成为新时期黄梅戏的剧目精品。这既是马兰表演艺术的成就，也构成了她的表演艺术的一个外在特征。

其二，马兰的表演艺术又呈现着从成熟到独创的跳跃性发展轨迹。《龙女情》中的海云花美丽，善良而多情，性格还比较简单，传统因素较多，马兰在这个人物身上既体现唱，念功夫，同时也注意到用细节动作表现人的内心情感，如“洞房”一场中偷揭盖巾窥视姜文玉以及含情脉脉而又担心疑惧的眼神运用，都表明马兰在主演此剧时艺术上的成熟。而从《风尘女画家》开始，她扮演的人物或生活经历跨度大，或性格复杂，并且没有可以参照借鉴的对象，完全靠自己的创造。可喜的是马兰在这些角色面前，没有退却，而是激发了自己的创造力，成功地塑造了人物。从《风尘女画家》到《红楼梦》，她的创造力一现再现，她的表演艺术也伴随着新的剧目，新的人物迈上更高的台阶，不仅再现了剧作家创造的人物形象，甚至还丰富和弥补了文学形象。

　　《风尘女画家》对张玉良的刻画，从她少女时代沦落风尘起笔，到她事业成就客老巴黎落笔，不惟时间跨度长，而且写出了她在事业与爱情，个性的伸张与封建观念的压抑多种矛盾交织中的忧愁，苦闷，抗争的多重情感。《无事生非》本就从个性化塑造的圣手莎士比亚笔下移植改编而来，剧中的李碧翠（即原作中贝特丽丝）既善良，又乐观，她的心中蕴藏着火一样的热情，外在的特征却是泼辣，锋利，令人不可亲近。《遥指杏花村》中的红杏同样是一个复杂的人物，敢爱敢恨，敢笑敢怒，又柔情似水。

《红楼梦》是被鲁迅称为打破了以往小说“好人完全是好，坏人完全是坏”的经典小说，贾宝玉正是其中性格最复杂的人物，与林黛玉相处，始则带着儿童的天真，继则朦胧滋生爱心，最后彻心透骨的把爱情交给了林妹妹。而在爱的过程中，又夹杂着对封建家庭的叛逆，对人生道路的选择诸种思想，情感。这些人物形象，在严风英的时代尚未出现，而马兰却必须在舞台上再现出来。她捕捉人物性格中不同色调的火花，扣紧人物思想感情变化的瞬间流程，并用唱腔和表演动作将它们传达给观众。

《风尘女画家》中，她怀抱琵琶，双眉低垂，步履拘谨的出场，一个被受社会欺凌，在社会底层讨生活的少女形象立即深植与观众的脑海之中，拂之南去。随着张玉良生活经历的不断延伸，马兰紧紧把握着人物性格基调，悲时催人泪下，喜时也能让人感觉到悲的阴影。无事生非中，她把李碧翠性格的三个层次表演的清晰而生动：与白力荻和其他人 物的争辩，唇枪舌剑，如针如刺，机智泼辣，痛快淋漓；落入情网之后，则缠绵缱绻，不能自拔，虽然还犀利，还机智，却已经温柔几分；在妹妹海萝暗算，爱情出现危机时，马兰又将其机智，善良的性格充分展现出来，在海萝“假死”的真戏假做中，她十分恰当地把握这表演的分寸，把戏演的妙趣横生。在《遥指杏花村》和《红楼梦》中，马兰也实在充分把握人物性格和复杂性的基础上，发挥唱念优势，将人物演得大喜大悲，出神入化，赢得了专家和广大观众的一致好评。

　　除了舞台表演，马兰在影视艺术的天地中也慎重的进行着艺术创作。马兰的舞台表演与走上银幕相隔时间并不长，她主演的第二部戏《龙女情》在舞台演出不久，即被搬上银幕。20世纪80年代中期后，电视逐渐普及，相当多的演员，纷纷离开舞台，在电视剧中一显身手。马兰拍摄《龙女》于前，如果全力走影视这条路，或许对她个人的成名更为有利，然而她依然像对待舞台剧目一样，有自己的眼光，显示了慎重态度。她演的电视剧同样不多，仅《西厢记》《劈棺惊梦》《遥指杏花村》《严凤英》四部作品，部部精品。在《严凤英》一剧中，为了塑造好角色，她反复揣摩银幕上的严凤英形象，大量阅读有关严凤英的文章和资料，为艺术创造作了充足的准备。她像严风英一样，以对艺术的执著精神和对人物的挚爱之情去演严风英，将自己的艺术悟性，理性认识和黄梅戏舞台表演的功底融注在严凤英形象塑造中，把严凤英在旧社会的悲，在新社会的喜以及遭受迫害含冤之死前的痛苦心灵演得淋漓尽致，令观众潸然泪下。《严凤英》将马兰与严风英的名字紧连在一起，人们在剧中所看到的，除了严凤英这位杰出黄梅戏表演艺术家的一生坎坷辉煌的历程外，也看到了作为新一代表演艺术家马兰的表演才能和艺术风采。

　　在表演艺术理论中，有本色演员和性格演员之分。本色演员运用本人的容貌体态气质个性创造角色，而性格演员能对自己所创作的每一个角色按人物性格作各不相似的形象创造，人物形象中没有演员自己的气质因素。马兰的早期表演，本色意味明显，无论是冯素珍还是海云花，都是古代女性，与马兰恬静的性格相吻合，她自己的个星气质与角色形象之间差距不大。但从张玉良到贾宝玉，每个人物与她的个性气质都相距深远，或悲或喜，或柔或刚，要表现好这些人物，对于性格偏于恬静而且缺少生活经历的马兰难而又难。然而，马兰非但没有退却，反而因此激发出强烈的创作欲望和激情，李碧翠、红杏、贾宝玉，这些人物的性格难度一个比一个大，而马兰演来一个比一个出色，她不仅再现了剧作家创造的人物形象，甚至还丰富和弥补了文学形象。这种创作中的反差既表明马兰戏路子宽，更显示了她身上所蕴藏的艺术潜力。从《风尘女画家》开始，马兰的表演由本色化向性格化的高一级台阶不断腾跃，并终于步入表演艺术的佳境，她已足以代表二度辉煌的黄梅戏女演员的最佳表演水平，反之，她的出色表演也构成了黄梅戏二度辉煌的一束绚丽的光彩。